Музыка 1 класс
Пояснительная записка

Рабочая программа разработана в соответствии с основными положениями Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования, требованиями Планируемых результатов начального общего образования, рабочей программой «Музыка 1 – 4 классы», Сергеевой Г. П., Критской Е. Д., Шмагиной Т. С. 
      Цель массового музыкального образования и воспитания — формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников — наиболее полно отражает интересы современного общества в развитии духовного потенциала подрастающего поколения.
Общая характеристика учебного предмета
Изучение музыки в начальной школе направлено на достижение следующих задач:
– формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное восприятие музыки;
– воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине, гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважения к истории, духовным ценностям России, музыкальной культуре разных народов;
– развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной деятельности;
– обогащение знаний о музыкальном искусстве; овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация).
Цели музыкального образования достигаются через систему ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и социального развития. Это позволяет реализовать содержание обучения в процессе освоения способов действий, форм общения с музыкой, которые предоставляются младшему школьнику.
Место учебного предмета в учебном плане
В соответствии с Образовательной программой учреждения в 1 классе на изучение учебного предмета музыка  выделяется 33 часа (1 час в неделю, 33 учебные недели).
Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета
Целенаправленная организация и планомерное формирование учебной деятельности способствуют личностному развитию учащихся: реализации творческого потенциала, готовности выражать свое отношение к искусству; становлению эстетических идеалов и самосознания, позитивной самооценки и самоуважения, жизненного оптимизма.
Приобщение учащихся к шедеврам мировой музыкальной культуры – народному и профессиональному музыкальному творчеству – направлено на формирование целостной художественной картины мира, воспитание патриотических чувств, толерантных взаимоотношений в поликультурном обществе, активизацию творческого мышления, продуктивного воображения, рефлексии, что в целом способствует познавательному и социальному развитию растущего человека. В результате у школьников формируются духовно-нравственные основания, в том числе воспитывается любовь к духовному наследию и мировоззрению разных народов, развиваются способности оценивать и сознательно выстраивать отношения с другими людьми. Личностное, социальное, познавательное коммуникативное развитие учащихся обусловливается характером организации их музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности и предопределяет решение основных педагогических задач.
Результаты изучения учебного предмета
Личностные результаты:
· укрепление культурной, этнической и гражданской идентичности в соответствии с духовными традициями семьи и народа;
· наличие эмоционального отношения к искусству, эстетического взгляда на мир в его целостности, художественном и самобытном разнообразии;
· формирование личностного смысла постижения искусства и расширение ценностной сферы в процессе общения с музыкой;
· приобретение начальных навыков социокультурной адаптации в современном мире и позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей;
· развитие мотивов музыкально-учебной деятельности и реализация творческого потенциала в процессе коллективного (индивидуального) музицирования;
· продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со сверстниками при решении различных творческих задач, в том числе музыкальных;
· развитие духовно-нравственных и этических чувств, эмоциональной отзывчивости, понимание и сопереживание, уважительное отношение к историко-культурным традициям других народов.
Метапредметные результаты:
· наблюдение за различными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, понимание их специфики и эстетического многообразия;
· ориентированность в культурном многообразии окружающей действительности, участие в жизни микро- и макросоциума (группы, класса, школы, города, региона и др.);
· овладение способностью к реализации собственных творческих замыслов через понимание целей, выбор способов решения проблем поискового характера;
· применение знаково-символических и речевых средств для решения коммуникативных и познавательных задач;
· готовность к логическим действиям (анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыкального искусства);
· планирование, контроль и оценка собственных учебных действий, понимание их успешности или причин неуспешности, умение корректировать свои действия;
· участие в совместной деятельности на основе сотрудничества, поиска компромиссов, распределения функций и ролей;
· умение воспринимать окружающий мир во всем его социальном, культурном, природном и художественном разнообразии.
Предметные результаты:
· развитие художественного вкуса, устойчивый интерес к музыкальному искусству и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;
· развитое художественное восприятие, умение оценивать произведения разных видов искусств, размышлять о музыке как способе выражения духовных переживаний человека;
· общее понятие о роли музыки в жизни человека и его духовно-нравственном развитии, знание основных закономерностей музыкального искусства;
· представление о художественной картине мира на основе освоения отечественных традиций и постижения историко-культурной, этнической, региональной самобытности музыкального искусства разных народов;
· использование элементарных умений и навыков при воплощении художественно-образного содержания музыкальных произведений в различных видах музыкальной и учебно-творческой деятельности;
· готовность применять полученные знания и приобретенный опыт творческой деятельности при реализации различных проектов для организации содержательного культурного досуга во внеурочной и внешкольной деятельности;
· участие в создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнение вокально-хоровых произведений, импровизаций, театральных спектаклей, ассамблей искусств, музыкальных фестивалей и конкурсов и др.
Предметные результаты освоения основной образовательной программы начального общего образования с учетом специфики содержания предметной области «Музыка», включающей в себя конкретные учебные предметы, должны отражать:
1) сформированность первоначальных представлений о роли музыки в жизни человека, ее роли в духовно-нравственном развитии человека;
2) сформированность основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
3) умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальному произведению;
4) использование музыкальных образов при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизации.
Обучающиеся научатся:
•	 воспринимать музыку различных жанров;
•	 эстетически откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах музыкально творческой деятельности;
•	 определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, в том числе и современных электронных;
•	 общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов.
•	 воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
•	 продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
•	 узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
•	 исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).
Содержание учебного предмета
Музыка вокруг нас (16 часов)
И муза вечная со мной. Хоровод муз. Повсюду музыка слышна. Душа музыки – мелодия. Музыка осени. Сочини мелодию. Азбука, азбука каждому нужна. Музыкальная азбука. Музыкальные инструменты. «Садко». Народные инструменты. Звучащие картины. «Разыграй песню». «Пришло Рождество – начинается торжество». Добрый праздник среди зимы.
Музыка и ты (17 часов)
Край, в котором ты живешь. Поэт, художник, композитор. Музыка утра. Музыка вечера. Музыкальные портреты. «Разыграй сказку». «Музы не молчали…». Музыкальные инструменты. Мамин праздник. Музыкальные инструменты. Звучащие картины. Урок-концерт. Музыка в цирке. Дом, который звучит. «Ничего на свете лучше нету…». Обобщающий урок. Урок-концерт.
Критерии оценивания:
В первом классе ведется безотметочное обучение, основная цель которого - сформировать и развить оценочную  деятельность детей, сделать педагогический процесс гуманным и направленным  на развитие личности ребенка. 
Критериями оценивания являются:
-соответствие достигнутых предметных, метопредметных и  личностных результатов обучающихся требованиям и результатам освоения образовательной программы начального общего образования ФГОС;
-динамика результатов предметной обученности , формирование универсальных учебных действий,
Оценка усвоения знаний и умений осуществляется через выполнения школьником продуктивных заданий в учебниках и рабочих тетрадях. При оценке предметных результатов основную ценность представляет не само по себе освоение системных знаний и способность воспроизводить их в стандартных учебных ситуациях, а способность использовать эти знания при решении учебно-познавательных и учебно- практических задач.

Материально-техническое обеспечение

Печатные пособия
Сергеева Г. П., Критская Е. Д. и др. Рабочие программы «Музыка» 1 – 4 классы. - М.: Просвещение, 2014 г.
Критская Е. Д., Сергеева Г. П., Шмагина Т. С. Учебник. «Музыка. 2 класс». – М.: Просвещение, 2012 г.
Критская Е. Д. «Музыка». Рабочая тетрадь. 2 класс – М.: Просвещение, 2015 г.
СД диски
Наглядные пособия
Комплект портретов композиторов.
Наборы детских музыкальных инструментов

Тематическое планирование
№ урока	Дата	Тема урока
Тип урока	Элемент содержания	Планируемые результаты	
	план	факт			научится	Получит возмя	
Тема полугодия первого: «Музыка вокруг нас».	
1.	06.09	06.09	«И Муза вечная со мной!»
Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.                                    (Урок-путешествие)	Истоки возникновения музыки, рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния.
Муза – волшебница, добрая фея, раскрывающая перед школьниками чудесный мир звуков, которыми наполнено все вокруг. Композитор – исполнитель – слушатель. 
•	П.И.Чайковский «Па-де-де» из балета «Щелкунчик»
•	Д.Кабалевский  «Песня о школе».
•	И.Якушенко «Пестрая песенка»	- размышлять об истоках возникновения музыкаль-ного искусства.
- правилам поведения на уроке музыки. Правилам  пения.
- наблюдать за музыкой в жизни человека и звучанием природы;
- с назначением основных учебных принадлежностей и правилами их использования	- обогащение индивидуального музыкального опыта;
- пониманию истоков музыки и ее взаимосвязи с жизнью;
- расширять   музыкальный  кругозор и получит общие представления о музыкальной жизни современного социума;
- воспринимать учебный материал небольшого объема со слов учителя, умение внимательно слушать	
2	13.09	13.09	Хоровод муз.
Комбинированный урок. 
(Урок- экскурсия)	Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей. Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека. 
Знакомство  с  понятием   “хор”,  “хоровод”,  с  музыкой,  которая  в  самых  различных  жизненных  обстоятельствах   становится  частью жизни. Праздничный  день. Все  поют,  танцуют,  веселятся.  Разве можно  в  такой  день  обойтись  без  музыки?  Хоровод- древнейший  вид  искусства,   который  есть  у  каждого  народа.  Сходство  и  различие  русского  хоровода, греческого  сиртаки,  молдавской  хоры. Характерные  особенности  песен  и  танцев  разных   народов  мира.  Колыбельная   песня – это  музыка, которая становится   частью  жизни.  
•	р.н.п. «Во поле береза стояла»
•	греческий танец «Сиртаки»
•	молдавская хороводная песня-пляска «Хора».	-  музыка объединяет музыкальные образы разных стран и народов;
- использовать музыкальную речь, как способ общения между людьми и передачи информации, выраженной в звуках.
	- узнавать на слух основную часть музыкальных произведений;
 -  передавать настроение музыки в пении; 
- выделять отдельные признаки предмета и объединять по общему признаку;
- давать определения общего характера музыки.	
3	20.09	20.09	Повсюду музыка слышна.
Комбинированный урок. 
(Урок -  игра)	Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека. Истоки возникновения музыки.
Музыка и ее роль в повседневной жизни человека. Показать, что каждое жизненное обстоятельство находит отклик в музыке. Знакомство с народными  песенками-попевками. Определение  характера,  настроения  песенок,  жанровой  основы. 
Ролевая игра «Играем в композитора»,
Сочинение мелодии и исполнение песен-попевок.	- определять характер, настроение, жанровую основу песен-попевок; 
- принимать участие в элементарной импрови-зации и исполнительской деятельности.	- выражать собственные мысли,
настроения и чувства с помощью
музыкальной речи в пении, движе-нии, игре на инструментах;
- приобретать (моделировать) опыт
музыкально- творческой деятель-ности через сочинение, исполнение, слушание;
- исполнять, инсценировать песни.
	
4	27.09	27.09	Душа музыки – мелодия.
 Урок обобщения и систематизации знаний.
(Урок-путешествие)	Песня, танец, марш. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия).
Мелодия – главная мысль любого музыкального сочинения, его лицо, его суть, его душа.Опираясь  на  простые  жанры – песню,  танец,  марш  выявить  их  характерные особенности.  В   марше - поступь,  интонации  и  ритмы   шага,  движение. Песня-напевность,  широкое  дыхание,  плавность   линий  мелодического  рисунка.  Танец-движение  и  ритм,  плавность  и  закругленность  мелодии,  узнаваемый  трехдольный  размер   в  вальсе,  подвижность,  четкие  акценты,  короткие  “шаги”  в  польке.  В  песне учащиеся  играют  на  воображаемой  скрипке.  В  марше  пальчики- “солдатики”  
маршируют  на  столе,  играют  на  воображаемом  барабане.  В  вальсе  учащиеся  изображают  мягкие  покачивания  корпуса.
      П.Чайковский: 
•	«Сладкая греза», «Вальс», 
•	«Марш деревянных солдатиков». 	- понимать термины: мелодия и аккомпанемент. Что мелодия – главная мысль музыкального произведения.
- выявлять характерные особенности  жанров: песни, танца, марша;
- определять на слух основные жанры музыки (песня, танец и марш); 	-  откликаться на характер музыки пластикой рук, ритмическими хлопками.
- определять и сравнивать характер, настроение в музыкальных произведениях; 
эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление;
- эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление.	
5	04.10	04.10	Музыка осени.
Комбинированный урок	   Интонационно-образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке.
Связать жизненные впечатления школьников об осени с художественными образами поэзии, рисунками художника, музыкальными произведениями П.И.Чайковского и Г.В.Свиридова, детскими песнями. Звучание музыки в окружающей жизни и внутри самого человека. Куплетная  форма  песен.
•	П.И.Чайковский «Осенняя песнь»
•	Г.Свиридов «Осень»
•	В.Павленко «Капельки»
•	Т.Потапенко «Скворушка прощается»	- различать тембр музыкального инструмента – скрипки и фортепиано;  
- выделять отдельные признаки предмета и объединять по общему признаку;	- осмысленно владеть способами певческой деятельности: пропевание мелодии, проникнуться чувством сопричастности к  природе, добрым отношением к ней. 
- участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов	
6	11.10	11.10	Сочини мелодию.
Урок закрепления нового материала. 	Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. Региональные музыкально – поэтические традиции.
Развитие темы природы в музыке. Овладение элементами алгоритма сочинения мелодии. Вокальные импровизации детей. Ролевая игра «Играем в композитора». Понятия «мелодия» и «аккомпанемент».
Тема природы в музыке. Ролевая игра «Играем в композитора». Муза вдохновляет тех, кто имеет желание, обладает трудолюбием, кто хочет научиться новому. 	- проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость;
- ориентироваться     в  музыкально- поэтическом    творчестве, в  многооб-разии  музыкального    фольклора    России,   в  том  числе  родного   края,   сопоставлять    различные    образцы   народной и профессиональной    музыки;
- ценить  отечественные    народные музыкальные    традиции;	- найти нужную речевую интонацию для передачи характера и настроения песенки на стихи А.Барто «Золотая осень» и песенки «Дождь идет»;
-  владеть элементами алгоритма сочинения мелодии; 
- самостоятельно выполнять упражнения; 
- владеть навыками контроля и оценки своей деятельности, умением предвидеть возможные последствия своих действий.	
7	18.10	18.10	«Азбука, азбука каждому нужна…»
Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.
	Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты. Система графических знаков для записи музыки.
Роль музыки в отражении различных явлений жизни, в том числе и школьной. Увлекательное путешествие в школьную страну и музыкальную грамоту.
•	Д.Кабалевский «Песня о школе»
•	А. Островский «Азбука»	- моделирования опыта музыкально-творческой деятельности;
- понимания истоков музыки и ее взаимосвязи с жизнью;
	- участвовать  в коллективном обсуждении учебной проблемы и анализе условий учебной задачи;
- взаимосвязь всех школьных уроков друг с другом и роль музыки в отражениях различных  явлениях жизни;	
8	25.10	25.10	Музыкальная азбука.
Урок изучения и первичного закрепления новых знаний.
	Нотная грамота как способ фиксации музыкальной речи. Элементы нотной грамоты. Система графических знаков для записи музыки.
Запись нот -  знаков для обозначения музыкальных звуков.
Музыкальная азбука – взаимосвязь всех школьных уроков друг с другом. Роль музыки в отражении различных явлений жизни, в том числе и школьной. Увлекательное путешествие в школьную страну и музыкальную грамоту. Элементы музыкальной грамоты: ноты, нотоносец, скрипичный ключ. 
•	В. Дроцевич «Семь подружек»
•	«Нотный хоровод»	- узнавать изученные произведения, участвовать в коллективном пении, исполнение ритма, изображение звуковы-сотности мелодии движением рук.	- Ориентироваться в нотном письме
как графическом изображении типичных интонационных оборотов
(вопрос — ответ, выразительные и
изобразительные интонации и др.) ;	
9		25.10	Обобщающий  урок 1 четверти.
Урок  контроля, оценки  и коррекции знаний учащихся.
	Музыка и ее роль в повседневной жизни человека. 
Исполнение песен. Игра «Угадай мелодию» на определение  музыкальных произведений и композиторов, написавших  эти произведения.
	- определять на слух знакомые жанры: песня, танец, марш,  смысл понятий «композитор-исполнитель-слушатель», 
- узнавать изученные музыкальные произведения, выказывать свое отношение к различным  музыкальным сочинениям, явлениям, создавать собственные интерпретации, исполнять знакомые песни.	- реализовывать      творческий     потенциал,  осуществляя собствен-
ные   музыкально - исполнительские   замыслы   в   различных   видах   деятельности;
- задавать вопросы;
- отвечать на вопросы;
- умение выражать свои мысли.
	
10	15.11	15.11	Музыкальные инструменты. 
Урок изучения и закрепления новых знаний.
	Народные музыкальные традиции Отечества. Русские народные музыкальные инструменты. Региональные музыкальные традиции.  
Музыкальные инструменты русского народа – свирели, дудочки, рожок, гусли. Внешний вид, свой голос, умельцы-исполнители и мастера-изготовители народных инструментов. Знакомство с понятием «тембр». Сходства и различия инструментов разных народов, их тембровая окраска.
•	«Полянка» (свирель),
•	«Во кузнице» (рожок),
•	«Как под яблонькой» (гусли)
•	«Пастушья песенка» (французская народная песня)	- ориентироваться     в  музыкально   поэтическом    творчестве, в  многообразии    музыкального    фольклора    России; 
- находить сходства и различия в инструментах разных народов.	- название русских народных инструментов – свирель, гусли, рожок  и их внешний вид, своеобразие их интонационного звучания, народные инструменты Ямала.
- распознавать духовые  и струнные инструменты, вычленять и показывать (имитация игры) во время звучания  народных инструментов, исполнять вокальные произведения без музыкального сопровождения. 	
11	22.11	22.11	«Садко». Из русского былинного сказа.
Комбинированный урок
	Наблюдение народного творчества
Знакомство  с  народным  былинным  сказом  “Садко”. Знакомство  с  жанрами  музыки,  их  эмоционально-образным  содержанием,  со  звучанием  народного  инструмента - гуслями. Знакомство с разновидностями народных песен – колыбельные, плясовые. На примере музыки Н.А.Римского-Корсакова дать понятия «композиторская музыка». 
•	Д.Локшин «Былинные наигрыши» - (гусли)
•	Н.А.Римский-Корсаков «Заиграйте, мои гусельки», «Колыбельная Волховы» из оперы «Садко»	- внимательно воспринимать информацию;
-  внимательно слушать музыкальные  фрагменты и находить характерные особенности музыки в прозвучавших  литературных фрагментах;
	- различать жанры народных песен – колыбельные, плясовые, их характерные особенности;
-  определять на слух звучание народных инструментов;
- воплощения собственных мыслей, чувств в звучании голоса и различных инструментов;
	
12	29.11	29.11	Музыкальные инструменты. 
Урок изучения и закрепления новых знаний.

	Музыкальные инструменты.
Сопоставление звучания народных  инструментов со звучанием профессиональных инструментов: свирель - флейта, гусли – арфа – фортепиано. 
•	И.С.Бах «Шутка»
•	К.Глюк «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика».
•	Л.Бетховен «Пасторальная симфония» (фрагмент)	- сопоставлять звучание народных и профессиональных  инструментов;
- выделять отдельные признаки предмета и объединять по общему признаку; 	 - определять названия профессиональных инструментов – флейта, арфа, фортепиано, выразительные и изобразительные возможности этих инструментов;
- передавать настроение музыки в пластическом движении, пении, давать определения общего характера музыки.	
13	06.12	06.12	Звучащие картины.
Комбинированный урок.

	Музыкальные инструменты. Народная и профессиональная музыка. 
Расширение художественных впечатлений учащихся, развитие их ассоциативно-образного мышления  на примере репродукций известных произведений живописи, скульптуры  разных эпох. Направление   на  воспитание  у  учащихся  чувство  стиля- на  каких  картинах  “звучит”  народная  музыка, а  каких  - профессиональная, сочиненная  композиторами.
•	К.Кикта «Фрески Софии Киевской»
•	Л.Дакен «Кукушка»	- сопоставлять  народные и профессиональные инструменты, их своеобразие и интонационное звучание, сходства и различия.
	- узнавать музыкальные инструменты по изображениям,  участвовать в коллективном пении, вовремя начинать  и заканчивать пение, слушать паузы, понимать дирижерские жесты;
- самостоятельную музыкальную творческую деятельность;
	
14	13.12	13.12	Разыграй песню.
Комбинированный урок.

	Многозначность музыкальной речи, выразительность и смысл. Постижение общих закономерностей музыки: развитие музыки - движение музыки. Развитие музыки в исполнении.
Развитие  умений и навыков выразительного исполнения  детьми песни Л.Книппера «Почему медведь зимой спит». Выявление  этапов  развития  сюжетов.   Подойти  к  осознанному  делению  мелодии  на  фразы,  осмысленному  исполнению  фразировки.  Основы  понимания  развития  музыки
	- планировать свою деятельность; 
- выразительно исполнять песню и составлять исполнительский план вокального сочинения исходя из сюжетной линии стихотворного текста, находить нужный характер звучания, импровизировать «музыкальные разговоры» различного характера.	- учащиеся могут оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий;
- оценивать собственную музыкально -творческую деятельность
	
15	20.12	20.12	Пришло Рождество, начинается  торжество. Родной обычай старины.
Урок  контроля, оценки  и коррекции знаний учащихся	Народные музыкальные традиции Отечества. Народное музыкальное творчество разных стран мира.
Введение детей в мир духовной жизни людей. Знакомство с религиозными праздниками, традициями, песнями. Знакомство  с  сюжетом  о   рождении  Иисуса  Христа  и  народными  обычаями  празднования  церковного   праздника  - Рождества  Христова. Осознание  образов  рождественских  песен,  народных  песен-колядок.
•	«Тихая ночь» - международный рождественский гимн
•	«Щедрик»- украинская народная колядка
•	«Все идут, спешат на праздник» - колядка
•	С.Крылов - «Зимняя сказка»	- приобретать (моделировать) опыт музыкально-творческой деятельности через сочинение, исполнение, слушание.
	- учащиеся могут оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий;
- образцы музыкального фольклора, народные музыкальные традиции, праздники – Рождество, названия  рождественских песнопений -  колядки.
- 
	
16	27.12	27.12	Добрый праздник среди зимы. Обобщающий урок 2 четверти. 
Комбинированный урок.

	Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о музыкальном жанре – балет.  
Урок  посвящен одному из самых любимых праздников детворы – Новый год.  Знакомство  со  сказкой   Т.Гофмана и музыкой  балета  П.И.Чайковского «Щелкунчик»,  который  ведет детей в мир чудес, волшебства,  приятных   неожиданностей. Исполнение песен.
П.И.Чайковский  Балет «Щелкунчик»:
•	«Марш»
•	«Вальс снежных хлопьев»
•	«Па- де-де»
•	«Зимняя песенка»А.Бердыщев 	-  понимать  степень понимания роли музыки в жизни человека.
-  узнавать освоенные музыкальные произведения, - - давать определения общего характера музыки;
- накопления музыкально-слуховых представлений и воспитания художественного вкуса;	- учащиеся могут оказывать помощь в организации и проведении школьных культурно-массовых мероприятий;
- реализовывать      творческий     потенциал,  осуществляя собственные   музыкально исполнительские   замыслы   в   раз личных   видах   деятельности;
	
Тема  второго полугодия: «Музыка и ты»	
17	17.01	17.01	Край, в котором ты живешь. 
Урок изучения и закрепления новых знаний.	Сочинения отечественных композиторов о Родине.Региональные музыкальные традиции
Способность музыки в образной форме передать настроения, чувства, характер человека, его отношение к природе, к жизни. 
Россия - Родина  моя.  Отношение  к  Родине,  ее  природе,  людям,  культуре,  традициям  и  обычаям.  Идея  патриотического  воспитания.   Понятие  “Родина” - через эмоционально-открытое, позитивно-уважительное  отношение  к  вечным  проблемам жизни и искусства. Родные  места,  родительский дом,  восхищение  красотой  материнства,  поклонение труженикам  и  защитникам  родной  земли. Гордость за  свою  родину. Музыка  о родной  стороне,  утешающая  в  минуты  горя  и  отчаяния,  придававшая  силы  в  дни испытаний  и  трудностей,  вселявшая  в  сердце  человека  веру,  надежду,  любовь…Искусство, будь то музыка, литература, живопись, имеет общую основу – саму жизнь. Однако у каждого вида искусства – свой язык, свои выразительные средства для того, чтобы передать разнообразные жизненные явления, запечатлев их в ярких запоминающихся слушателям, читателям, зрителям художественных образах.
•	В.Степанова «Добрый день»
•	А.Шнитке - «Пастораль»
•	Г.Свиридов – «Пастораль»
•	В.Алексеев «Рощица»
•	А.Бердышев «Приезжайте в тундру»	- понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации; названия изученных произведений и их авторов;
- оценивать    и  соотносить    содержание   и  музыкальный язык  народного  и профессионального  музыкального  творчества  разных   стран  мира.
	- выказывать какие чувства возникают, когда поешь о Родине, различать выразительные возможности – скрипки;
- воплощения собственных мыслей, чувств в звучании голоса и различных инструментов;
- использовать музыкальную речь
как способ общения между людьми и передачи информации, выраженной в звуках.

18	24.01	24.01	Художник, поэт, композитор.
Урок  обобщения и систематизации знаний.
	Звучание окружающей жизни, природы, настроений, чувств и характера человека. Рождение музыки как естественное проявление человеческого состояния.   Средства музыкальной выразительности.
Искусство, будь то музыка, литература, живопись, имеет общую основу – саму жизнь.   Однако у каждого вида искусства – свой язык, свои выразительные средства  для того, чтобы передать разнообразные жизненные явления, запечатлев их  в  ярких запоминающихся  слушателям, читателям,  зрителям  художественных  образах. Обращение  к  жанру  пейзажа,  зарисовкам  природы  в  разных  видах  искусства.  Музыкальные  пейзажи - это  трепетное  отношение  композиторов  к  увиденной,  “услышанной  сердцем”, очаровавшей  их  природе.  Логическое  продолжение  темы  взаимосвязи  разных  видов  искусства,  обращение  к  жанру  песни  как  единству  музыки  и  слова.
•	И. Кадомцев « Песенка о солнышке, радуге и радости»  
•	И.Никитин «Вот и солнце встает»	- понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации; названия изученных произведений и их авторов;

	- воспринимать художественные образы классической музыки, расширять словарный запас,  передавать настроение музыки в пластическом движении, пении, давать определения общего характера музыки, ритмическая   и интонационная  точность во время вступления к песне.
- получения эстетического наслаждения от восприятия музыки, от общения с миром искусства.	
19	31.01	31.01	Музыка утра.
	Интонационно – образная природа музыкального искусства. Выразительность и изобразительность в музыке. 
Рассказ музыки о жизни природы. Значение принципа сходства и различия как ведущего в организации восприятия музыки детьми. Контраст  музыкальных  произведений,  которые  рисуют  картину утра. У  музыки  есть удивительное  свойство- без  слов  передавать  чувства,   мысли,  характер  человека, состояние  природы.  Характер  музыки  особенно  отчетливо  выявляется  именно  при сопоставлении  пьес. Э.Григ «Утро»
•	П.Чайковский «Зимнее утро»
•	В.Симонов «Утро в лесу»	- понимать, что у музыки есть свойство - без слов передавать  чувства, мысли, характер  человека, состояние природы, как связаны между собой разговорная речь и музыкальная речь
	- по звучавшему фрагменту  определять музыкальное произведение, проникнуться чувством сопереживания природе, находить нужные слова  для передачи настроения.
- выявлять  особенности  мелодического  рисунка,  ритмичного  движения,  темпа,  тембровых  красок  инструментов,  гармонии,  принципов  развитии  формы.  Выражение  своего  впечатления  от  музыки  к  рисунку.
	
20	14.02	14.02	Музыка вечера.
Комбинированный урок.
	Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. Интонация – источник элементов музыкальной речи.
Вхождение  в  тему  через  жанр - колыбельной  песни. Особенности   колыбельной музыки.  Особенность  вокальной  и  инструментальной  музыки  вечера  (характер, напевность, настроение). Исполнение  мелодии  с  помощью  пластического  интонирования:  имитирование  мелодии  на  воображаемой  скрипке.  Обозначение   динамики,  темпа,  которые  подчеркивают   характер  и  настроение  музыки.
•	В. Гаврилин  «Вечерняя музыка»
•	С.Прокофьев «Ходит месяц над лугами»
•	Е. Крылатов  «Колыбельная Умки»
•	В.Салманов « Вечер»	- по звучавшему фрагменту  определять музыкальное произведение, проникнуться чувством сопереживания природе, находить нужные слова  для передачи настроения. 
- сопоставлять,  сравнивать, различные жанры музыки.	- формирования отношения к творчеству и искусству как созиданию красоты и пользы;
- выражать собственные мысли,
настроения и чувства с помощью
музыкальной речи в пении, движении, игре на инструментах;
- получения новых знаний через постижение основных средств музыкальной выразительности; 
	
21	21.02	21.02	Музыкальные портреты.
Урок изучения и закрепления новых знаний.
	Выразительность и изобразительность в музыке. Интонации музыкальные и речевые. Сходство и различие. 
Сходство и различие музыки и разговорной речи на примере вокальной миниатюры «Болтунья» С.Прокофьева на стихи А.Барто. Интонационно-осмысленное воспроизведение различных музыкальных образов. Тайна  замысла композитора  в  названии  музыкального произведения.  Отношение  авторов  произведений  поэтов  и  композиторов  к  главным  героям  музыкальных  портретов.
•	В.Моцарт « Менуэт»
•	С.Прокофьев «Болтунья»	- сравнивать музыкальные и речевые интонации,
 - определять их сходство и различия;
- выявлять различные образы – портреты персонажей можно передать с помощью музыки, сходства и различия разговорной и музыкальной речи.
	- вслушиваться в музыкальную ткань произведения, на слух определять характер и настроение музыки,
- соединять слуховые впечатления детей со зрительными.	
22	28.02	28.02	Разыграй сказку. «Баба Яга» - русская народная сказка.
Комбинированный урок.	Наблюдение народного творчества. Музыкальный и поэтический фольклор России: игры – драматизации. Развитие музыки в исполнении.
Знакомство  со  сказкой  и  народной   игрой  “Баба-Яга”. Встреча  с  образами  русского  народного  фольклора.  
•	П.Чайковский «Баба Яга»
•	« Баба – Яга» - детская песенка 	- выделять характерные  интонационные музыкальные особенности музыкального сочинения: изобразительные и  выразительные.	- воплощать выразительные и изобразительные особенности музыки в исполнительской деятельности.
- применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности.
- передавать в собственном испол_
нении (пении, игре на инструмен_
тах, музыкально_пластическом дви_
жении) различные музыкальные
образы.	
23	07.03	07.03	Музы не молчали.
Комбинированный урок.	Обобщенное представление исторического прошлого в музыкальных образах.
Тема защиты Отечества. Подвиги народа в произведениях художников, поэтов, композиторов. Память и памятник  -  общность  в  родственных  словах. Память  о  полководцах,  русских  воинах, солдатах,  о  событиях  трудных  дней  испытаний  и  тревог,  сохраняющихся  в  народных    песнях,  образах,  созданными  композиторами. Музыкальные  памятники  защитникам  Отечества.
•	А.Бородин «Богатырская симфония»
•	«Солдатушки, бравы ребятушки» (русская народная песня)   
•	«Учил Суворов»	- определять названия произведений и их авторов, в которых музыка рассказывает о русских защитниках.
- внимательно слушать.
	- определять характер музыки  и передавать ее настроение, описывать образ русских воинов, сопереживать  музыкальному образу,
- передачи музыкальных впечатлений на основе приобретенных знаний;
	
24	14.03	14.03	Мамин праздник.
Комбинированный урок.	Интонация как внутреннее озвученное состояние, выражение эмоций и отражение мыслей. 
Урок посвящен самому дорогому человеку - маме. Осмысление содержания построено на сопоставлении поэзии и музыки. Весеннее настроение в музыке и произведениях изобразительного искусства. Напевность, кантилена  в  колыбельных  песнях,  которые  могут  передать  чувство  покоя,  нежности,  доброты,  ласки
•	В.Моцарт «Колыбельная»
•	И.Дунаевский «Колыбельная»
•	М.Славкин « Праздник бабушек и мам»
•	И.Арсеев «Спасибо»	- передавать эмоционально  во время хорового исполнения  разные по характеру  песни, импровизировать; 
- выделять характерные  интонационные музыкальные особенности музыкального сочинения, имитационными движениями.	- воплощать выразительные и изобразительные особенности музыки в исполнительской деятельности.
- применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности.
- передавать в собственном испол_
нении (пении, игре на инструмен_
тах, музыкально_пластическом дви_
жении) различные музыкальные
образы.	
25	21.03	21.03	Обобщающий урок.
Урок обобщения и систематизации знаний.	Обобщение музыкальных впечатлений первоклассников за 3   четверть.

	- определять названия изученных жанров  музыки; названия изученных произведений и их авторов;
-  узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
- исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация  и др.).	- приобретать (моделировать) опыт
музыкально - творческой деятельности через сочинение, исполнение, слушание.
продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью.	
26	04.04	04.04	Музыкальные инструменты. У каждого свой музыкальный инструмент. Урок изучения и закрепления новых знаний	Музыкальные  инструменты. 
Инструментовка  и  инсценировка    песен.  Игровые  песни,  с  ярко  выраженным  танцевальным   характером. Звучание   народных  музыкальных  инструментов.
•	 «У каждого свой музыкальный инструмент»- эстонская народная песня.	- вслушиваться  в звучащую музыку и определять характер произведения, выделять характерные  интонационные музыкальные особенности музыкального сочинения, имитационными движениями изображать игру на музыкальных инструментах	- участвовать в коллективном музицировании на элементарных и музыкальных инструментах.
- воплощения собственных мыслей, чувств в звучании голоса и различных инструментов;
	
27	11.04	11.04	Музыкальные инструменты.
Урок изучения и закрепления новых знаний.
	Музыкальные  инструменты. 
Встреча с музыкальными инструментами – арфой и флейтой. Внешний вид, тембр этих инструментов, выразительные возможности. Знакомство  с  внешним  видом,  тембрами,  выразительными  возможностями музыкальных  инструментов  - лютня,  клавеснн.   Сопоставление  звучания  произведений,  исполняемых  на  клавесине  и  фортепиано.  Мастерство   исполнителя-музыканта.
•	И.Бах «Волынка»
•	П.Чайковский « Сладкая греза»
•	Л.Дакен «Кукушка»
•	«Тонкая рябина» - гитара
•	Ж.Рамо - «Тамбурин»- клавесин
•	И.Конради – «Менуэт» - лютня	-  сравнивать звучание музыкальных инструментов, узнавать музыкальные инструменты по внешнему виду и по звучанию,  имитационными движениями изображать игру на музыкальных инструментах.	- сопостовлять внешний вид, тембр, выразительные возможности музыкальных инструментов - лютня, клавесин, гитара.	
28	18.04	18.04	«Чудесная лютня» (по алжирской сказке). Звучащие картины.
Урок обобщения и систематизации знаний.	Музыкальная речь как способ общения между людьми, ее эмоциональное воздействие на слушателей.
Знакомство  с  музыкальными  инструментами,  через  алжирскую  сказку  “Чудесная лютня”.  Размышление  о  безграничных возможностях  музыки  в  передаче  чувств,  мыслей  человека,  силе  ее  воздействия.  Обобщенная  характеристика  музыки,  дающая  представление  об  особенностях  русской  народной  протяжной,  лирической песни  разудалой  плясовой.  Выполнение  задания  и выявление  главного  вопроса: какая   музыка  может  помочь  иностранному  гостю  лучше  узнать  другую  страну? Художественный  образ.  Закрепление  представления  о  музыкальных  инструментах  и исполнителях.  Характер  музыки  и  ее  соответствие  настроению  картины.	- сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов, 
- размышлять о возможностях музыки в передаче чувств. Мыслей человека, силе ее воздействия. 	- обобщать характеристику музыкальных произведений, воспринимать художественные образы классической музыки, расширять словарный запас,  передавать настроение музыки в пластическом движении, пении, давать определения общего характера музыки, ритмическая   и интонационная  точность во время вступления к песне.	
29	25.04	25.04	 Музыка в цирке.
Комбинированный урок.	Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Песня, танец, марш и их разновидности.
Цирковое  представление  с  музыкой, которая  создает  праздничное  настроение. Музыка,  которая  звучит   в   цирке, помогает артистам  выполнять  сложные  номера, а  зрителям  подсказывает  появление  тех  или  иных  действующих  лиц  циркового представления. 
•	А.Журбин « Добрые слоны»
•	И.Дунаевский « Выходной марш»
•	Д.Кабалевский «Клоуны»
•	О.Юдахина « Слон и скрипочка»	- определять жанровую принадлежность музыкальных произведений, песня- танец – марш.
- узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;
	- через различные формы деятельности  систематизировать словарный запас детей.
- передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении.	
30	02.05	02.05	Дом, который звучит.
Урок изучения и закрепления новых знаний.

	Обобщенное представление об основных образно-эмоциональных сферах музыки и о многообразии музыкальных жанров. Опера, балет. Песенность, танцевальность, маршевость. Музыкальные театры.
Музыкальный  театр.  Через  песенность,  танцевальность  и  маршевость  можно совершать  путешествие  в  музыкальные  страны  - оперу  и  балет.  Герои  опер - поют,    герои  балета  - танцуют. Пение  и  танец  объединяет  музыка.  Сюжетами  опер  и балетов  становятся  известные  народные  сказки. В  операх  и  балетах  “встречаются”  песенная,   танцевальная  и  маршевая музыка.
•	Н.Римский-Корсаков  опера «Садко» 
•	( фрагменты)
•	Р.Щедрин балет «Конек-Горбунок» 
•	( «Золотые рыбки»)	- вслушиваться  в звучащую музыку и определять характер произведения, выделять характерные  интонационные музыкальные особенности музыкального сочинения. Эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике. 
 
	- накопления музыкально-слуховых представлений и воспитания художественного вкуса;
- расширения  музыкального кругозора и получения общих представлений о музыкальной жизни современного социума;
- формирования отношения к творчеству и искусству как созиданию красоты и пользы;
	
31-32	16.05
23.05	16.05	Опера-сказка.
Урок закрепления знаний.

	Опера. Песенность, танцевальность, маршевость. Различные виды музыки: вокальная, инструментальная; сольная, хоровая, оркестровая.
Детальное  знакомство  с  хорами  из  детских  опер. Персонажи  опер  имеют  свои  яркие  музыкальные  характеристики – мелодии-темы.  Герои  опер  могут  петь по одному - солист  и  вместе – хором  в  сопровождении  фортепиано  или  оркестра. В  операх  могут  быть  эпизоды,  когда  звучит  только  инструментальная музыка.
•	М.Коваль «Волк и семеро козлят»
•	М.Красев «Муха – цокотуха»	- назвать понравившееся  произведения, дать его характеристику;
- сопоставлять,  сравнивать, различные жанры музыки.	- определять различные виды музыки (вокальной, инструментальной;
сольной, хоровой, оркестровой);
- участвовать в коллективной, ансамблевой и сольной певческой деятельности;
- слушать своего собеседника, отстаивать свою позицию.
	
33		23.05	«Ничего на свете  лучше нету».
Обобщающий урок. (Урок-концерт.)	Музыка для детей.
Музыка, написанная специально для мультфильмов. Любимые мультфильмы  и музыка,  которая  звучит  повседневно  в  нашей жизни.  Знакомство  с  композиторами- песенниками,  создающими  музыкальные  образы. 
Г.Гладков «Бременские музыканты»
Слушание полюбившихся произведений, заполнение афиши, исполнение любимых песен.	элементарные понятия о музыкальной грамоте  и использовать их во время урока,
- понимать триединство: композитор – исполнитель – слушатель,
- осозновать, что все события в жизни человека находят свое отражение в ярких музыкальных и художественных образах. 
	-  оказывать  помощь в организации   и	проведении школьных   культурно массовых   мероприятий,   представлять  широкой  публике  результаты  собственной  музыкально - творческой  деятельности      (пение,  инструментальное  музицирование,  драматизация  и  др.),  собирать  музыкальные  коллекции (фонотека,     видеотеку)
- оценивать собственную музыкально-творческую деятельность.
- размышлять о музыке, высказывать собственное отношение к различным музыкальным явлениям, сочинениямсоздавать собственные исполнительские интерпретации. 
- сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей.
- различать песенность, танцевальность и маршевость в музыке.
- получения эстетического наслаждения от восприятия музыки, от общения с миром искусства